Neste ano, as produções brasileiras estiveram em evidência. O sucesso de Walter Salles com “Ainda Estou Aqui”, filme brasileiro com a maior bilheteria do pós-pandemia, e os números surpreendentes de “Senna”, série de língua não inglesa da Netflix mais vista no mundo, são exemplos disso.

Para muitos, essas produções estão entre as favoritas do ano. Para os aficionados da música, foi “The Box Medley Funk 2”, colaboração entre The Box, MC Brinquedo, MC Cebezinho, MC Tuto, MC Laranjinha e DJ Oreia, a música mais ouvida no Brasil em 2024.

Para os amantes dos livros não faltaram boas leituras, como “Sempre Paris”, edição das crônicas da jornalista e tradutora Rosa Freire d’Aguiar, vencedor do Jabuti como livro do ano, e “Salvar o Fogo”, segundo romance de Itamar Vieira Junior, eleito o melhor romance literário na premiação.

Esses lançamentos ocuparam as primeiras posições, mas ainda há espaço para filmes, séries, livros e músicas antigas em cada ranking pessoal. Gosto não se discute, mas pode ser comentado.

Por isso, a Folha quer saber: qual foi o livro que leu, o filme ou série que assistiu e/ou a música que ouviu que mais gostou em 2024, leitor? Por quê? Conte neste formulário.

Algumas respostas poderão ser publicadas no Painel do Leitor deste domingo (X) e nas redes sociais do jornal.

EU deveria odiar esse filme. Um pai possessivo perde o controle ao saber que sua filha de 22 anos – uma sofisticada estudante de arquitetura que acabou de voltar de um semestre em Roma – está noiva de um homem que ele não conhece. Depois que ela conta a novidade para ele no jantar, nós a vemos contando isso pela segunda vez através dos olhos dele, aos sete anos de idade. Quando o noivo chega, o pai quase tem um aneurisma por ter ousado colocar a mão na perna dela, e começa a assistir America’s Most Wanted todas as noites procurando seu rosto. Ele fica tão louco com a perspectiva do casamento que o perde no supermercado e acaba brevemente na prisão. “Eu não era mais o homem na vida da minha filha”, lamenta. É um absurdo paternalista e é perfeito.

Assisti pela primeira vez ao remake de Pai da Noiva (FOTB) de 1991 quando era criança porque é o filme favorito do meu pai. Como sua única filha, me recuso categoricamente a ler isso, embora tenha gostado de contar ao meu namorado quando o fiz suportar minha recente nova observação. (Aproximadamente minha 975ª exibição; a primeira e, suspeito, única.) É o filme que me fez apaixonar por Steve Martin, nosso paranóico FOTB George Banks, e Diane Keatonotimista MOTB Nina, a quem passei a considerar meus pais cinematográficos, um conforto sempre que os vejo na tela.

Indiscutivelmente, não é nenhum dos seus melhores trabalhos, chegando ao final dos respectivos períodos imperiais de Hollywood. (Qualquer um que argumente que Keaton foi nos anos 70 evidentemente não viu Baby Boom de 1987, outra de minhas travessuras regressivas favoritas.) Keaton está um pouco subutilizada no papel de contraponto sensato de George – embora, como é seu direito divino, ela ainda consiga presidir uma magnífica cozinhapois este é um filme co-escrito por Nancy Meyers e dirigido por seu então marido Charles Shyer – e Martin é o ne plus ultra de mastigar vespas e esbugalhar os olhos, dando o tom para uma farsa exemplar.

Um dos meus tropos favoritos na tela é qualquer personagem declarando: “São os anos 90 – acostume-se!” Eu leria um livro inteiro sobre a história da linhagem: quem disse isso primeiro? O que eles significam?? Aqui, pelo menos, significa boa sorte face ao capitalismo desenfreado. O organizador de casamentos rococó Franck Eggelhoffer, interpretado por Martin Short, com um sotaque de, digamos, indeterminado extração do Leste Europeu, balbucia “walkom to ze 90s, Moster Bonks!” quando George estremece ao custo de “de kaak” (o bolo).

Certamente, George arrasa com alguns looks normcore exemplares dos anos 90 neste filme, incluindo os tênis fabricados por sua empresa, e seu jovem filho Matty (um adorável Kieran Culkin) tem um desenho dos Simpsons na porta de seu quarto. Mas em termos de noiva, FOTB é puro babado pós-Diana dos anos 80: vestidos de merengue, um cantor de casamento jazzístico interpretado por Eugene Levy, cisnes tingidos de rosa para combinar com as tulipas, obviamente. Definido para acontecer na extensa casa da família dos Banks em um bairro muito normando de Rockwell, Califórnia, é, como declara Franck, fabolos.

Uma leitura simpática poderia ver o surto de George em relação ao casamento como uma resposta justificada ao absurdo do complexo industrial de casamentos, mas onde estaria a diversão nisso? Além disso, à medida que a sanidade de George desmorona, o filme deixa bem claro que ele é o irracional aqui por não querer gastar US $ 250 por cabeça com convidados. Ele espiona os sogros e cai na piscina deles. Na tentativa de economizar, ele compra um terno preto “Armani” que pode ou não ter caído da traseira de um caminhão. Franck tenta ajudá-lo a costurar um botão na manhã do casamento, mas está com a linha da cor errada e informa que Armani não faz “smoking azul marinho”, nem usa poliéster.

E quanto a Brian, o noivo? Ele é um Novo Homem alfabetizado em política de gênero que apoia a carreira de sua noiva e quase sempre chora. Ele não é, FOTB deixa claro, a história de amor que importa aqui.

Por que volto a este filme repetidas vezes? Quando menina e mulher mais jovem, eu era enfaticamente contra o casamento (embora desde então tenha suavizado) e assistia-o mais como uma comédia de terror do que qualquer coisa aspiracional. O único aspecto da vida dos Banks que eu gostaria é a cozinha. E ainda assim, assistir Franck e sua família fazendo seu show ridículo me dá vontade de fazer parte disso. Eu amo rituais e cerimônias, e Steve Martine Martin Short e Diane Keaton.

Estou tão cheio de FOTB que quando Vampire Weekend começou a provocar algo chamado FOTB há alguns anos, eu twitei uma piada dizendo que esperava que fosse um álbum conceitual sobre o filme. O publicitário me enviou um e-mail perguntando como eu sabia que o álbum realmente se chamava Pai da Noiva e por que eu havia vazado informações embargadas. Eu não tinha; a sigla está gravada bem no fundo da minha alma. Agora, aposto que você vai nunca adivinhe o que acontece no FOTB2… 👶👶

A mudança de local ocorre após semanas de disputas depois que a Índia se recusou a visitar o Paquistão, anfitrião do torneio ICC, para suas partidas.

A Índia jogará suas partidas do Troféu dos Campeões nos Emirados Árabes Unidos no próximo ano, depois que o anfitrião Paquistão escolheu o país do Golfo como local neutro para seus rivais, disse o Pakistan Cricket Board (PCB).

Devido às relações políticas azedadas, a seleção indiana não visita o Paquistão desde 2008 e o Conselho de Controle do Críquete na Índia (BCCI) decidiu não enviar sua equipe ao Paquistão para o Troféu dos Campeões, citando conselhos do governo.

Os dois países jogam entre si apenas em torneios multi-times, com o Paquistão visitando a Índia para a Copa do Mundo ICC com mais de 50 anos no ano passado.

“O Conselho de Críquete do Paquistão escolheu os Emirados Árabes Unidos (EAU) como local neutro”, disse o porta-voz do PCB, Amir Mir, por e-mail no domingo.

O Troféu dos Campeões, com oito equipes, será realizado em fevereiro e março do próximo ano.

O Conselho Internacional de Críquete disse na semana passada que as partidas entre Índia e Paquistão em torneios organizados em qualquer um dos países seriam disputadas em locais neutros.

O acordo se aplica ao Troféu dos Campeões masculino no Paquistão e à Copa do Mundo Internacional Feminina (ODI) de um dia na Índia no próximo ano.

Também estará em vigor para a Copa do Mundo Twenty20 masculina em 2026, que a Índia co-sediará com o Sri Lanka, e para a Copa do Mundo T20 feminina em 2028, no Paquistão.

O Troféu dos Campeões será o primeiro evento da ICC organizado pelo Paquistão desde que dividiu a Copa do Mundo de 1996 com a Índia e o Sri Lanka.